在流派眾多的日本插花界，龍生派極具個(gè)性。

　　龍生派的創(chuàng)始人——第一代家元吉村華藝，年輕時(shí)在家鄉(xiāng)岡崎藩學(xué)習(xí)池坊花道。明治維新開(kāi)始后，外來(lái)文化開(kāi)始猛烈沖擊日本傳統(tǒng)文化，吉村華藝此時(shí)作為華道家（池坊花道的一種職稱(chēng)）來(lái)到了新文化思潮匯聚的東京，成為東京池坊的一流花道家。因?yàn)楦杏X(jué)池坊的古典生花造型過(guò)于追求“忠實(shí)草木各自與生俱來(lái)的特性”，而忽視了原本的插花美，致使花型蒼白干癟，他認(rèn)為應(yīng)當(dāng)找回“插花真正的形式美”。為了尋求能夠適應(yīng)新時(shí)代精神的花道，為了探求自己理想的生花造型,吉村華藝于1886年脫離池坊，創(chuàng)立了龍生派。

　　吉村華藝熟讀中國(guó)文史典籍，愛(ài)好中國(guó)的山水畫(huà)，龍生派的三個(gè)基本花型“真”“行”“草”，就是由中國(guó)的書(shū)法體裁演變而來(lái)。其中“真”的花型恰似嚴(yán)謹(jǐn)?shù)目瑫?shū)，主枝以近乎豎直方向插制；“行”則好似行書(shū)，花材略微橫向傾斜插制，花型略顯松散；“草”極似草書(shū)，花材橫向傾斜插制，花型幾乎均為橫長(zhǎng)，灑脫自如。此后，龍生派逐漸生根發(fā)芽不斷壯大。

　　第二代家元吉村華丘敏感地把握住了新的時(shí)代脈搏，順應(yīng)國(guó)內(nèi)外會(huì)員的呼聲，在堅(jiān)守古典花的基礎(chǔ)上，創(chuàng)立了瓶花形式，成為當(dāng)今龍生派自由花的前身，同時(shí)也將龍生派納入日本現(xiàn)代花藝流派的范疇。

　　1944年，16歲的吉村華泉成為第三代家元。當(dāng)時(shí)，草月流家元?jiǎng)仁购釉n風(fēng)和小原流家元小原豐云提倡的自由創(chuàng)新的前衛(wèi)插花盛行一時(shí)，許多花道流派和雕刻繪畫(huà)等領(lǐng)域的藝術(shù)家紛紛聯(lián)手，舉辦各種聯(lián)合展會(huì)和社會(huì)活動(dòng)。

　　華泉堅(jiān)持走自己的道路，提倡重新審視植物本來(lái)的生命，一面繼承發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)的古典花，一面不遺余力地開(kāi)創(chuàng)新時(shí)代的自由花，其著作《植物的容貌》已成為龍生派自由花創(chuàng)作的根基，書(shū)中提倡“透徹地琢磨和捕捉一枝一莖所具有的表情與特性，在作品中通過(guò)作者的感性將它們充分彰顯出來(lái)”。

　　1996年，在龍生派創(chuàng)流110周年之際，承載面向新世紀(jì)重任的吉村華洲就任副家元。建筑師出身的吉村華洲善于創(chuàng)作大型作品，其中顯露出的卓絕空間感令人驚嘆。他精力充沛地積極推進(jìn)插花與爵士樂(lè)隊(duì)、日本大鼓、各式劇團(tuán)、舞臺(tái)美術(shù)等領(lǐng)域的聯(lián)合創(chuàng)作，并涉足裝置藝術(shù)，即讓插花為特定場(chǎng)地所創(chuàng)造、并與該場(chǎng)所的原料或風(fēng)格特色相結(jié)合，進(jìn)一步拓展了龍生派的藝術(shù)領(lǐng)域和社會(huì)影響。

龍生派生花作品